·NamU·

 爱尔兰是个特殊的国家，首先它是个小国，人口稀少，长期作为英国的殖民地，在二战开战时才有机会独立，但英国还不还它北方6省，在90年代前，这个国家不算富裕，政治上并不稳定，国家也不统一，90年代开始，由于北方发现石油气，和软件产业的兴盛，爱尔兰差不多是人均最富有的国家之一了。如果你喜欢听他们的音乐，也不难发现U2 小红莓发展的轨迹，就是IRELAND改革开放的变革时期.... 推荐一首爱尔兰音乐的代表作，就象这个国家一样，来自grada乐队的一首River，配器非常有IRELAND的味道，听了你也许你就会也喜欢上这个国家。

因为《ONCE》这部电影，让我记住了这2个名字Glen Hansard & Marketa Irglova。绿岛爱尔兰是我最向往的国度，我喜欢那里的音乐，那里的乐队，更向往那里的简单和宁静，我想这些都来自内心对自由的向往。太久没有一部电影让我觉得简单温馨并且浪漫感人，电影大多变的越来越冲击人们的眼球，轰炸我们的耳朵。于是爱情故事越来越过于煽情，励志故事越来越让人们热血冲顶，幻想故事越来越超乎我们的想象，黑色故事越来越惊世骇俗......可我们的平静去向何方。而这部《ONCE》，这2人用音乐，用最自然的方式，让我感觉平静及温暖。blog背景音乐就是电影的主题曲。与其称之为电影，我倒宁愿把它看成是一段生活，一段情愫的记录，一段值得人们回味的美妙故事。我想，这与爱情无关，与命运无关，一次的相遇，一次的成功，一次的摩托车体验，一次的钢琴礼物......一次，就已足够。

电影的故事很简单，一个街头卖唱的穷小子遇到一个在异乡求生的捷克女子，彼此通过音乐相识相知，然后又在释然间挥手作别。男女间那种慢慢滋生情愫的感觉，没有激情的迸发和惊天动地之处，有的只是彼此间的珍视和坦诚。

影片的最后，穷小子决定去伦敦寻找离他而去的女友，捷克女孩则必须抚养幼小的女儿，等待丈夫移民到爱尔兰。为了帮穷小子实现灌注一张唱片的愿望，两个人一起去申请贷款，联系录音棚，寻找乐队，然后全情地去表演。这就是关于两个小人物的平凡故事，一段曾经拥有的美好。

真的已经很久没有看过这种让人感觉温暖的片子了。它的情节如此简单，全凭歌声和音乐将故事的一个个段落链接在一起。画面干净乃至于你根本无法发现任何技法。印象最深的一段是女主角穿着睡衣，踩着拖鞋去给随身听买电池时，几乎没有打任何光，人物就几乎是一团黑暗中默默走着。但就是这种近乎白描的拍摄，却使某种真情实感得以表露。

同样这也是一部可爱的电影。无论是穷小子，还是女孩都有各自生活的艰辛，但他们也都能在艰辛的片刻，找到属于自己的幸福。在每天打工归家的路上，女孩会在琴行停留片刻，在哪儿的钢琴上弹上那么一会儿。穷小子帮老爸修完了吸尘器，就背上破吉他去街头弹唱自己的歌，哪怕没有听众。穷小子的父亲沉默寡言，但却为寄情音乐儿子和他的会计们送来下午茶。儿子即将去伦敦，但却不放心年迈的父亲，老头却说：在没生你之前，我一个人不也过的挺好啊。贷款经理听完穷小资和女孩送来的试听带，竟也忍不住抱着吉他引吭高歌一曲。在音乐起伏间，你总能发现一些让你心动的小细节。

这是部可以把电影直接转成MP3的电影。

 电影中的男女主角都是真正的音乐人。Glen Hanspard一直是爱尔兰Indie Rock乐队The Frames的中坚人物，在担当乐队主唱将近20个年头之后，Glen决定离开故乡前往捷克寻找新的音乐灵感，在那里他遇见了富有才华的捷克钢琴家Marketa Irglova，两人的合作也由此开始。06年，一位捷克导演邀请这两位音乐人为他的电影"Beauty In Trouble"写两首歌曲，而当他们离开录音棚时，诞生的是一张完整的专辑，这也就是Glen Hanspard的第一张solo专辑"The Swell Season"，除了Glen沧桑的声音，专辑里也充满着Marketa精致温柔的钢琴和弦乐演奏，它的美简单而直白，倾注了两个人不容忽视的才华和对于音乐最纯粹的热情。

类似的情况也出现在了电影"Once"的制作过程中，最早两人也只是受邀为电影配一首曲子，而结果却是导演John Carney决定放弃使用专业演员，而请Glen Hansard和Marketa Irglova出任主角，于是最终我们便看到了Hansard成为了银幕上那个心碎的都柏林街头艺人，Marketa成为了镜头里背负着心灵阴影的捷克移民，两个同样热爱音乐的灵魂彼此分享灵感和才华，也彼此搀扶着走过人生最寒冷的低谷。有趣的是电影导演曾经也是The Frames的贝司手，无论戏里戏外，这个故事都注定和音乐纠缠不清了。Once最终获得了今年圣丹斯电影节的World Cinema Audience Award。

我向往自由，并且怀念曾经，因为生活其实本该如此美好。相遇，一次就已足够。

还有10几小时CHRISMAS EVE即将到来，《ONCE》以及其电影原声专集，无疑可以成为我送给自己和朋友们最美妙的的圣诞礼物了。

转载影评《ONCE》 

其实什么也没发生。只是有点暖，和着冬季缠绵不停的雨。同之前那些年不一样了，阴冷的冬雨已经不会让我厌恶难过。即便没有阳光，也还能心平气和的走在湿漉漉的街道，从傍晚走到黑夜。

细细回想时才发现《ONCE》里的男女主人公都没有名字。在演员表上，他们是GUY和GIRL。我想到那个不知名字的GIRL，她也曾经这样，走在夜晚的大街上，在脑海里哼着一首好美的歌。

一开始，我以为他们会相爱的，就象所有烂俗的剧情一样。一个街头卖唱歌手和一个卖花的女孩。他说白天他唱那些人们爱听的歌，这样才会有人给钱。而夜晚，他就唱自己的歌，陶醉忘情的，即使人来人往不会有人停下。可她还是被吸引了，大大的眼睛闪烁着孩童一样的天真。她说，你肯定是为某个人而写的，你应该很爱她。

后来怎么说到吸尘器的？我忘记了，只记得第2天女孩拖着一辆蓝色吸尘器和他在街上四处走，笃定，相信，不觉丝毫怪异。然后他们走进一家乐器行，她弹钢琴，他弹吉他，合唱了第一首歌。那歌真美，听着听着就陷了进去。后来结尾这首歌再响起时，我却哭了。

他说他决定去伦敦。她以为他要去找那个他爱的女孩。他说他要录一些东西，请她一起。他们找鼓手，贝司，录音室。那个负责录音的人起初看不起这个流浪汉一样的杂牌军，可最后他被他们的歌声征服了。

可也就在那完美的歌声中，我知道他们最终不会相爱了。那才是这个如此温暖平实的故事，最恰如其分的结局。在这颗浩大的星球上，他们相遇了一次，他们一起唱了很多歌。在没有国界没有差别的音符里，一切都已经达到最完美的状态。那就只能让它停在那儿了。

临走之前，她答应去见他，可她失约了。我想她是对的。他送给她一架大钢琴，踏上寻梦的列车。她和丈夫又走在一起，日子没有太多变化，却至少有了音乐。这样的结局是比相爱还美好的。可却有点伤感。你得承认，人们喜欢看烂俗的美好结局，那是因为真实总是带有缺憾的。

后来才看到它的中文翻译名，《情难独奏》。似乎又很烂俗，可这四个字却象脑海里那些挥散不去的音符一样，触动了我。其实什么也没发生。那些爱恋都在歌词里，在有点哀伤的旋律里。至多只是在郊外，当他问她：“你爱他吗？”的时候，她用他听不懂的捷克语说了一句：“我爱的是你。”可他没有懂，即使他追问了，她也终不会说。这是女孩特有的方式。哀伤的小固执。

其实昨天半夜的时候，很想给每个认识的人打电话，告诉他们，去看看这本叫《ONCE》的电影吧。哪怕你已经困了，也可以把它开着，闭上眼，只听音乐。它很象冬天的暖阳，洒在仍有残雪的海边沙滩；象秋天的落叶，旋舞在空旷的街道；象夏天的夜晚，春天的小雨。是暖的，平静的。微笑的。

ONCE，曾经，一次。渺小的我们，在浩大的星球相遇。不牵手不拥抱不亲吻，我们唱歌。

今天单位同事收到一封来自庆元山区一小学生的信,是之前拍摄<周末出发-庆元>时所认识的一个山区小学4年级的小女孩亲笔所写.也许太多年没有见到过书写的信,尤其是孩子写的,当我看到那信封的时候,觉得有点不可思议,信封上稚嫩的笔迹居然是按着尺子写下的,整齐的一排,那么认真.眼前的这一行字,仿佛这个孩子的心就靠了过来,有点亲切,更觉得纯真.信内有多处修改,甚至有些简单的话从这样一个孩子单纯的想法里冒出来却又让人觉得有点深刻.

"姐姐,日子一天天过去,我们也随着一天天长大,我们长大以后是否还会认到对方...."

"姐姐,你是否还会来我们月山村,如果你还会来的话,那就让我们一起唱歌,一起跳舞,再也不错过那美好的时光.."

其实只是一封来自山区孩子质朴纯真的回信,可是我却觉得久违的纯真.不知道是时代进步了,还是我们遗忘了那些似乎遥远却又盼望着的一份真.